Entre lo evanescente y lo duradero. Reflexión sobre la grabación en bloque como expresión de la comunión.

Este trabajo hace una recopilación de algunos conceptos y nociones para comprender por qué a partir de la experiencia de tocar con otros músicos, sentimos en ocasiones momentos interpretativos altamente sincronizados y por qué recoger estas experiencias sonoras a través de una captura en bloque. Primero, aborda el concepto de comunidad buscando en algunas disciplinas para darle un contexto, luego, se expone la noción de común-unidad y común-unión para entender la diferencia que hay entre singulares que actúan juntos y la disolución de singulares que también actúan juntos pero en una unión que posibilita la música. Segundo, se expone un breve acercamiento a la historia de la grabación en bloque y se resalta la importancia de capturar en bloque los momentos de alto rendimiento interpretativo, que con un espacio-tiempo común, transitan de lo evanescente a lo duradero. Finalmente, se aborda la experiencia planteada a partir del montaje de los temas, de diálogos que se condensan en un diagnóstico aplicado a cada músico, y la experiencia de grabación en bloque.

• Tipo de recurso: Trabajo de grado de pregrado
• Fecha de publicación: 2019
• Institución: Universidad Distrital Francisco José de Caldas
• Repositorio: RIUD: repositorio U. Distrital
• Idioma: spa
• OAI Identifier: oai:repository.udistrital.edu.co:11349/15824
• Acceso en línea: http://hdl.handle.net/11349/15824
• Palabra clave: Empatía; Neuronas espejo; Cronotopos; Alteridad; Grabación en bloque; Artes Musicales - Tesis y Disertaciones Académicas; Interpretación musical; Grabación en bloque; Ensamble (Música); Grabación en bloque - Historia; Empathy; Mirror neurons; Chronotopes; Alterity; Block recording
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