Aproximación al Teatro Musical Desde el Canto y la Danza
The musical is a broad genre, which offers the artist multiple interpretive possibilities in where theater, song and dance are its main components, demanding from the artist a interdisciplinary training that expands their creative and interpretive capacities. This stimulates my need from the song, i...
- Autores:
-
Asprilla Rubiano, Stephannie
- Tipo de recurso:
- Trabajo de grado de pregrado
- Fecha de publicación:
- 2021
- Institución:
- Universidad Antonio Nariño
- Repositorio:
- Repositorio UAN
- Idioma:
- spa
- OAI Identifier:
- oai:repositorio.uan.edu.co:123456789/6637
- Acceso en línea:
- http://repositorio.uan.edu.co/handle/123456789/6637
- Palabra clave:
- Canto
Danza
Teatro musical
Artes performáticas
780
Singer
Dance
Music performance
Musical theatre
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- openAccess
- License
- Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International (CC BY-NC-ND 4.0)
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The musical is a broad genre, which offers the artist multiple interpretive possibilities in where theater, song and dance are its main components, demanding from the artist a interdisciplinary training that expands their creative and interpretive capacities. This stimulates my need from the song, investigate this genre and delve into the interrelation of the disciplines that according to this apparently unknown genre and with little presence on stage and national repertoires. Almazán (2015) tells us “musical theater allows the artist to cultivate values, attitudes and habits linked to coexistence and teamwork, as well as to the processes that it entails taking risks and solving problems creatively” (p. 7,8). In this sense of the quote, I consider essential a comprehensive training that allows me as artist, to have tools that strengthen my research and creation processes that can replicated in the future, understanding that artistic training requires permanent work. In addition, this is developed as a team exchanging knowledge and experiences, where taking risks is part of the approach to an artistic project. For me the dance in the interpretation musical and dramatic is a fundamental communicative fact to be able to transmit feelings and visual and auditory emotions. |
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In this sense of the quote, I consider essential a comprehensive training that allows me as artist, to have tools that strengthen my research and creation processes that can replicated in the future, understanding that artistic training requires permanent work. In addition, this is developed as a team exchanging knowledge and experiences, where taking risks is part of the approach to an artistic project. For me the dance in the interpretation musical and dramatic is a fundamental communicative fact to be able to transmit feelings and visual and auditory emotions.El musical es un género amplio, que ofrece al artista múltiples posibilidades interpretativas en donde el teatro, el canto y la danza son sus componentes principales, exigiéndole al artista una formación interdisciplinar que amplíe sus capacidades creativas e interpretativas. Esto estimula mi necesidad desde el canto, investigar sobre este género y profundizar en la interrelación de las disciplinas que conforman este género aparentemente desconocido y con poca presencia en los escenarios y repertorios nacionales. Almazán (2015) nos dice “el teatro musical permite al artista cultivar valores, actitudes y hábitos vinculados a la convivencia y trabajo en equipo, como también a los procesos que conlleva la asunción de riesgos y la resolución de problemas creativamente” (p. 7,8). En este sentido de la cita, considero fundamental una formación integral que me permita como artista, contar con herramientas que fortalezcan mis procesos de investigación y creación que puedan en un futuro replicarse, entendiendo que la formación artística requiere un trabajo permanente. Además, este se desarrolla en equipo generando intercambio de saberes y experiencias, en donde arriesgarse hace parte del abordaje de un proyecto artístico. Para mí la danza en la interpretación musical y dramática es un hecho comunicativo fundamental para poder transmitir sentimientos y emociones de forma visual y auditiva.Maestro(a) en MúsicaPregradoPresencialInvestigaciónspaUniversidad Antonio NariñoMúsicaFacultad de ArtesBogotá - CircunvalarCantoDanzaTeatro musicalArtes performáticas780SingerDanceMusic performanceMusical theatreAproximación al Teatro Musical Desde el Canto y la DanzaTrabajo de grado (Pregrado y/o Especialización)http://purl.org/coar/resource_type/c_7a1fhttp://purl.org/coar/version/c_970fb48d4fbd8a85EspecializadaORIGINAL2021_StephannieAsprillaRubiano.pdf2021_StephannieAsprillaRubiano.pdfA través de este trabajo busco darle relevancia a un género que desde el contexto académico y del quehacer artístico en nuestro país, se ha abordado de manera incipiente. Nuestras artes escénicas no han tenido una tradición en el teatro musical como ha ocurrido en Argentina o México por hablar de Latinoamérica, razón por la cual su desarrollo ha sido más lento. Dadas las características particulares de nuestro contexto y las singularidades en nuestros procesos de creación y producción escénica, el surgimiento de escuelas y programas de educación formal son recientes, así como las investigaciones de carácter académico o estudios que profundicen la historia de este género en Colombia. Al ser considerado un género foráneo con poca trayectoria en nuestro país a lo largo de los años, hasta ahora empieza a sentar bases con un enfoque profesional que reconoce sus múltiples posibilidades de circulación en un mundo globalizado, en donde este tipo de espectáculos tiene cada vez más demanda, ampliando así el consumo cultural. Otro punto importante para contemplar radica en las oportunidades que pueden abrirse para los artistas, al permitir una mayor movilidad y participación en producciones nacionales e internacionales, fortaleciendo muchas de las industrias culturales que producen o quieren producir teatro musical. Esta necesidad ha resonado en Colombia y se refleja en la apertura de programas universitarios que ofrecen procesos de aprendizaje sistemáticos, tendientes a desarrollar en los futuros artistas competencias y destrezas tanto técnicas como conceptuales, conducentes a la profesionalización en esta área artística. Estos programas académicos para la formación en teatro musical que han surgido, son posteriores a la elección de mi carrera en música con énfasis en canto, sin embargo, mis intereses siempre han ido dirigidos hacia el desarrollo de las habilidades trabajadas en el teatro musical y quiero aprovechar esas cualidades del género para desarrollarlas en este trabajo y seguir dándoles un enfoque a futuro.application/pdf21638098https://repositorio.uan.edu.co/bitstreams/d3a315e7-1635-484e-bc6c-084b77466820/downloadb56fee7e778c20229a5f4efe575a8ab7MD512021_StephannieAsprillaRubiano_Autorización.pdf2021_StephannieAsprillaRubiano_Autorización.pdfapplication/pdf435134https://repositorio.uan.edu.co/bitstreams/040c415a-b3a3-46e3-b846-938e579b66b5/download9c9250d2b992f058c9cededef2149b67MD53Acta Stephannie Asprilla_Acta.pdfActa Stephannie Asprilla_Acta.pdfapplication/pdf156046https://repositorio.uan.edu.co/bitstreams/cac1d40b-bfc5-4950-8123-3d5f1606b288/download2457cc4c4e0a8ee3455b625dc5425153MD54CC-LICENSElicense_rdflicense_rdfapplication/rdf+xml; charset=utf-8811https://repositorio.uan.edu.co/bitstreams/bae692ab-ac7c-4835-be8f-d015671d298a/download9868ccc48a14c8d591352b6eaf7f6239MD55123456789/6637oai:repositorio.uan.edu.co:123456789/66372024-10-09 22:51:09.416https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/Acceso abiertoopen.accesshttps://repositorio.uan.edu.coRepositorio Institucional UANalertas.repositorio@uan.edu.co |