La enseñanza de la rumba carranguera para el formato tradicional a partir del análisis de tres piezas musicales de Jorge Velosa.

La música carranguera, profundamente arraigada en las regiones de Santander, Boyacá y Cundinamarca, es un tesoro de la identidad cultural colombiana, transmitido de generación en generación a través de la tradición oral. Este género no solo preserva el legado musical del país, sino que también fortalece el sentido de pertenencia y orgullo comunitario. Este estudio propone una estrategia didáctica como guía para enseñar la Rumba Carranguera, con los instrumentos de su formato tradicional como el tiple, el requinto, la guitarra y la guacharaca. La investigación se organiza en cuatro capítulos donde se abordan temas como la problemática y el contexto histórico; los referentes teóricos y culturales; la metodología empleada, incluyendo experiencias de maestros; y finalmente presenta los resultados y hallazgos, culminando en la creación de veinte (20) talleres teórico-prácticos. Estos talleres que combinan teoría y práctica, ofrecen una metodología sistemática que enriquece el aprendizaje musical y cultural de los estudiantes. Esta obra no solo invita a conocer más sobre la rumba carranguera, sino que también promete revitalizar y perpetuar esta valiosa tradición musical colombiana.

• Autores: Avellaneda Neira, Diego José
• Tipo de recurso: Trabajo de grado de pregrado
• Fecha de publicación: 2024
• Institución: Universidad Pedagógica Nacional
• Repositorio: Repositorio Institucional UPN
• Idioma: spa
• OAI Identifier: oai:repository.pedagogica.edu.co:20.500.12209/19932
• Acceso en línea: http://hdl.handle.net/20.500.12209/19932
• Palabra clave: Música tradicional; Legado cultural; Estrategia didáctica; Rumba Carranguera; Enseñanza; Práctica musical; Traditional music; Cultural legacy; Didactic strategy; Rumba carranguera; Teaching; Musical practice
• Rights: openAccess
• License: https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/