Los mitos de la música nacional : poder y emoción en las músicas populares colombianas, 1930-1960

En los últmos años, a pesar de vivir una difícil situación social, económica y política, Colombia ha aparecido sistemáticamente ubicada en los primeros lugares de percepción de la felicidad. Para algunos, esta discrepancia obedece a que la música del Caribe ha desplazado del centro de los imaginarios de la nacionalidad a las músicas de la zona andina, que han sido marcadas a su vez como tristes y melancólicas. Como resultado, existiría un imaginario que privilegia a la «melancolía andina» como rasgo predominante en la construcción de una identidad colombiana pujante y optimista. Los mitos de la música nacional estudia la construcción de estas etiquetas emocionales a través del análisis de discursos y repertorios musicales de un período de la historia colombiana marcado por un acelerado proceso de transformación. De esta manera, el trabajo evidencia la dimensión política de las emociones musicales como elemento crucial en la contrucción de «mundos de sentido», es decir, dispositivos semióticos que participan en la producción de subjetividades funcionales a determinadas relaciones de poder.

• Autores: Hernández Salgar, Oscar
• Tipo de recurso: Book
• Fecha de publicación: 2016
• Institución: Pontificia Universidad Javeriana
• Repositorio: Repositorio Universidad Javeriana
• Idioma: spa
• OAI Identifier: oai:repository.javeriana.edu.co:10554/65451
• Acceso en línea: http://hdl.handle.net/10554/65451; https://www.javeriana.edu.co/web/editorial/-/mitos-musica-nacional
• Palabra clave: Música popular colombiana; Industria cultural; Identidad cultural; Emociones en la música; 1930-1960; Colombian popular music; cultural industry; Cultural identity; Emotions in music; 1930-1960; Música popular colombiana - 1930-1960; Industria cultural – Colombia - 1930-1960; Identidad cultural – Colombia; Emociones en la música
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